Мы-Союз
В
выставочном зале нашей картинной галереи
развернута выставка с неожиданным и интригующим названием
«Мы-Союз». Экспонируются на ней живописные полотна
двадцати художников из самых разных городов и даже
регионов России. Как же оказались они в нашем городе?
Ответ прост: картины для выставки нам предоставила
известная московская галерея «Союз-Творчество», с
которой у нашей галереи давние и дружеские отношения,
которые и были справедливо охарактеризованы «Мы-Союз».
Впрочем, справедливости ради нужно сказать, что название
выставки таит за собой гораздо более глубокий смысл.
Прежде всего, это союз двух людей – Олега Калмыкова
и Ирины Маклаковой, чьими неустанными усилиями галерея
в нелегких столичных условиях выжила и вполне благополучно
существует. Эта галерея благодаря им стала буквально
родным домом для сотен и сотен художников буквально
со всей страны. Сюда можно в любой момент зайти, будучи
уверенным, что здесь тебя любят и ждут. Вот еще одно
объяснение слова «союз» - союз между галеристами и
художниками. Поверьте, в наш прагматичный век такое
явление - великая редкость! В благодарность за искренность
и понимание, за стремление в случае необходимости
прийти на помощь, художники и любят эту галерею, и
щедро дарят ей свои произведения. Из них и формируется
вот уже второй десяток лет Коллекция галереи, призванная
отразить современное искусство во всех его проявлениях,
исканиях, поисках, находках, и даже творческих неудачах.
А как же без них: творчество соткано и из ошибок,
разочарований и постоянной неудовлетворенности. Такое
вот предисловие к рассказу о нынешней выставке.
На моей памяти редко бывают вернисажи, когда царит
такое благожелательное единодушие, как на открытии
выставки «Мы-Союз»! Многочисленных посетителей порадовало
и разнообразие представленных работ, и возможность
сопоставить, казалось бы, несопоставимые работы. Но
здесь они настолько органично слились в цельную экспозицию,
что представить иное сочетание почти невозможно. Вот
прописанный до мельчайших деталей пейзаж необыкновенно
популярного в столичных салонах художника В.Шатихина.
А вот теплый, по-левитановски тонально решенный вечерний
пейзаж Е.Моисеева. Стоит пройти чуть дальше – и вновь
удивление, и вновь открытие. Рядом соседствуют работы
известного театрального художника Ю.Марчевской, а
напротив добродушно взирает на зрителя мужичонка,
сидящий в пивной (картина И.Полюляевой). А рядом звучит
«Соло для души» Н.Шехурдиной. Между авторами некоторых
работ разница в возрасте – почти 60 лет! Но, как уже
говорилось, на этой выставке все необыкновенным, почти
мистическим образом слилось в нечто цельное и одухотворенное.
Вот в углу притаился внешне скромный пейзаж П.Копысова
в какой-то невзрачной раме. Но буквально каждый(!)
посетитель вернисажа подолгу замирал рядом с этой
работой: настолько сильно в ней проникновение в самые
глубины русского пейзажа, и, одновременно, в потаенные
уголки русской души. А вот на первый взгляд простенький
пейзаж, созданный в стиле примитива, но с так талантливо
найденным колористическим строем, что буквально живет
и светится изнутри. А вот пейзажи наших старых знакомцев
– их персональные выставки уже видела наша галерея,
и художники успели полюбиться местному зрителю, –
В.Саплин и А.Тимошенко. И рядом - пленэрные натюрморты
А.Мудрецова, окутанные нежной фиолетовой-синеватой
дымкой. Но стоп: не буду рассказывать обо всем том
удивительном, что таит выставка! Стоит предоставить
зрителю возможность самому пуститься в чарующее путешествие
по ее уголкам, открыть для себя новых художников.
Погрустить рядом одними картинами и замереть в восхищении
рядом с другими. Такая счастливая возможность будет
у всех желающих до 25 февраля.
А.Зражевский
